Vice-Versa

Les +

1. Aucun grand méchant

   
   

   Dans beaucoup de films d'animation Pixar, il fallait mettre en avant la figure du héros de l'histoire qui faisait face à la menace, directe ou non, d'un personnage méchant. Or, ici tout est vu de l'intérieur et personne ne combat les héros du film (Riley et ses émotions).




2. Une histoire plus quotidienne

   
   

   Après nous avoir dévoilé des jouets vivants, des voitures vivants, une famille de super-héros ou encore les aventures d'animaux, Pixar Animation Studios nous remet dans un contexte plus quotidien et plus réel en nous montrant l'histoire d'une petite fille et de ce qui pourrait peut-être expliquer les changements auxquels elle doit faire face.




3. Un film tout public

   
   

   L'animation n'est plus seulement ciblée, voire réservée, aux enfants et aux plus jeunes. Vice Versa s'offre une place d'honneur parmi les films qui peuvent être vus à tout âge et pour tous les publics. Seul, entre amis, en famille, en amoureux… quelque soit la situation du visionnage, l'histoire aura un effet sur vous.




4. Un sujet original

   
   

   À défaut de nous présenter un film de plus sur des super-héros, le genre qui est actuellement à la mode et qui définira les line-ups de certains distributeurs dans les années à venir, Pixar se permet de montrer une nouvelle sorte de super-héros qui n'ont pas de super-pouvoirs mais dont le pouvoir influence tout un univers, celui du personnage qui les a créées.




5. Plusieurs héros

   
   

   Ce n'est pas une nouveauté, juste un bon point. Il faut plaire aux spectateurs et ils sont tous différents. Donc plus vous aurez de personnages différents et plus vous aurez de chance de vous reconnaître dans l'un d'entre eux ! Colère reste le seul personnage qui peut correspondre à tout le monde. Et vu les couleurs, on pourrait presque en faire des Power Rangers !




6. Femmes au top ou la douceur en personne

   
   

   Je vais peut-être loin mais sur ce coup, ce sont les femmes qui ont les meilleurs rôles : Dégoût empêche son personnage d'être "empoisonnée", Tristesse et Joie sont liées. Mais les émotions masculines comme Colère et Peur sont plus souvent… moins utiles et apportent plus de problèmes, donc c'est fun de voir les femmes apporter de la douceur à ces deux autres émotions plus excentriques.




7. Une analyste simple mais personnalisée

   
   

   Quand, dans la bande annonce, vous voyez les émotions dans la tête de la jeune fille et qu'ensuite vous voyez les émotions dans la tête des deux parents, il y a de quoi être étonné. Pete Docter a réussi à faire en sorte que les émotions soient un minimum personnalisés et correspondant au plus grand personnage dans lequel elles sont.




8. Une approche ludique

   
   

   Parler du fonctionnement du cerveau humain, c'est tout un travail et surtout un effort phénoménal pour se sentir intéressé. Pete Docter et Pixar réussissent ainsi à faire découvrir les rouages et la mécanique du cerveau de façon plus ludique, plus animée et même beaucoup plus drôle.




9. L'analyse des rêves

   
   

   Je ne vais pas vous spoiler mais la façon qu'ont les équipes du film d'expliquer le déroulement des rêves est magique. Et très drôle. Cette partie du film expliquerait presque pourquoi nos rêves n'ont parfois AUCUN sens !




10. Un moment d'orgasme graphique

    
    

    Comme pour le point précédent, durant l'espace d'une scène, vous aurez l'occasion de voir le style de graphisme changer et même changer l'ambiance voire même la dynamique de la scène. Passer de la 3D Pixar à une 3D Cubique, à de la 2D abstraite… il fallait s'y attendre. J'ai même pensé à la série Le Monde Incroyable de Gumball sur Cartoon Network !




11. La musique chiante qui vous reste en tête

    
    

    Même ce petit détail a été exploité. Vous vous reconnaîtrez quand les émotions en parleront !




12. Intelligent, réfléchi mais aussi drôle

    
    

    Pas besoin de vraiment s'expliquer sur ce point, il suffit de voir la réaction des émotions face à n'importe quelle situation. Autant Peur fait rire, Tristesse et Dégoût vous feront pleurer de rire mais Colère vous mettra KO. C'est sûrement l'émotion la plus drôle, une sorte de Joe Dalton sans être vraiment méchant.




13. Une belle façon de définir nos goûts

    
    

    Les émotions montrent clairement nos goûts puisque selon la personne, elles peuvent changer de style. Mais le concept des îles reste l'une des idées les plus intéressantes. Chaque île définit notre personnalité, nos envies et nos préférences.




14. Un début d'évolution

    
    

    La fin du film n'est pas forcément très éloignée du début de l'histoire et pourtant les équipes du film réfléchissent en conséquence, la console de commande des émotions (tout comme les univers)




15. Regardez bien le début des crédits de fin fin

    
    

    Juste pour le fun, vous allez rire à ce moment-là !